評論：國產電影的文化逃避與平庸之惡
發布時間：2015-04-22 來源：中國經濟網
中國電影近些年動輒票房過億，但一系列華麗數字的表征下，仍然難掩國產電影羸弱而蒼白的現實。盡管這些年，國內的電影人向好萊塢等電影大國“偷師”了不少本領，在電影的表現形式、敘事能力、技術創新及類型探索上有了質的飛躍，但這些仍然沒能扭轉中國電影薄弱的現狀——國產電影出現高端票房與文化貧瘠的悖論，電影的整體藝術質量相對孱弱，在國際上的能見度依然很低。再加之不甘心只當“搬運工”的互聯網這一變革因素的深度參與，整個電影市場顯得有些混亂、浮躁和冒進，一度出現了劣幣驅逐良幣的“良汰效應”。國產電影要拔得頭籌，從桎梏自身發展的頑疾中走出來，需要從以下幾個方面來破解：
首先，主流文化的影視精品要批量生產。當下，一些自吹自擂的劣質影片甚囂塵上，把高端的作品淹沒在平庸里，難見有拔地而起的高峰之作，原因之一是主流文化的電影精品和文化價值觀缺位，使劣質影片有了可乘之機。當前的電影市場同樣存在“二八定律”，即80%的電影人都在利用電影圈錢，只有20%的創作者在金錢面前葆有藝術精神和創作的清醒；80%的影片都是平庸之作，只有20%相對優秀，有時甚至連20%都不到。盤點去年以來上映的幾十部國產影片，除了從柏林擒熊歸來的《白日焰火》、《黃金時代》、《繡春刀》、《推拿》、《親愛的》以及今年火爆熒屏的《狼圖騰》等影片外，其余大多都是光鮮其表、敗絮其里的庸常之作，且許多都贏在商業上，而非藝術上。當然，平庸本無罪，但只剩下平庸就危險了。正如猶太裔政治思想家漢娜阿倫特所倡導的，要對潛藏在生活表層下的“平庸之惡”予以遏制，如果任由其像覆蓋在毒菇表面的霉菌那樣繁衍，將會帶來很大的破壞性。因此，要抵制鈔票的威力和劣質影片的野蠻生長，需要中國大片從無所作為的沉落期崛起以引領正能量，讓批量生產的影視文化精品撐起國產影業的“底座”和“塔基”，而不是被“平庸的大多數”操縱并掌握話語權。
其次，中國電影人需要情懷和使命感。任何行業想創造新成就，都需要一批有理想、情懷和使命感的人作為支撐，承載人類精神追求、藝術使命和美學價值的電影更是如此。這些年的國產電影全線飄紅，似乎一不留神也要來個“畝產萬斤”。但與強大的噸位相比，電影的“心智”卻相對滯后，原因在于金錢成為了衡量電影成功的唯一標準。不可否認，對于具有商業屬性的電影產業來說，電影人掙錢是正當的，避談金錢是一種虛偽，但只談金錢卻是一種淺薄。成功除了以金錢來衡量外，還應包括社會美譽度、道德榮譽感以及個人心智的發展、才情的彰顯、潛能的激發、價值的實現等等。一個人若不努力追求成就感和榮譽感，就會變成貪欲而不擇手段。因此，我們應讓更多有情懷和使命感的人從事電影行業，鼓勵他們的道德榮譽感，只有本著對成就感和榮譽感的追求大于對金錢的追求的原則，電影才不至于被資本綁架，淪為失去靈魂的成功。
第三，電影人要直面現實敢于擔當。當前部分國產電影游離于社會現實，懸浮在生活表象之外，甚至不再和社會的任何階層發生互動，這是一種現實主義創作衰落的表現。曾有學者指出，國產電影缺少《獵殺本·拉登》這樣的新聞故事；缺少如日本《入殮師》這樣的職業故事；缺少科學、科幻、科技故事；缺少優秀的庭審片、犯罪片、黑幕片、偵探片等司法故事等，這與其說國產電影類型單一、題材小眾，不如說國產電影逃避現實不敢直面社會問題。
國產影視作品之所以回避現實，消解文藝作品本身的價值追求，其中既是電影人急功近利的浮躁心態所致，也與當前的電影審查制度相關。遙想上世紀，很多文學、影視藝術作品都與社會現實發生深層交匯與勾連，像魯迅的雜文、王小波的黑色幽默文本、具有諷刺功能的相聲小品等，都能直指人心，發出一些大尺度的洞悉之聲，如今倒顯得有些噤若寒蟬。羊年春晚的小品僅諷刺了一下腐敗的“小小蒼蠅”竟成為近十年來力度最大的，這無疑是一種時代精神的倒退。而作為宣傳公器的電影同樣不應在火熱的現實面前“消音”或“失語”，它應向其他藝術門類一樣，肩負起直擊當下、燭照現實，為當代國人的心靈世界提供內心省察和精神鏡像的社會使命，而不是一味沉湎于啃老和懷古，圍繞匪夷所思的拳腳功夫、網絡時代的浮泛愛情、縱情嬉笑的古今鬧劇打轉。只有正視現實，強筋健骨，“缺鈣”的國產電影才能復現“血色”。
[責任編輯：林秋燕]