近年來，文化創意產業在世界范圍內逐漸興起，日益引起各國政府的重視和青睞。京劇作為中華民族舞臺表演藝術的代表，如何在日益激烈的文化創意產業競爭中占有一席之地，贏得更大效益，已成為當下京劇從業者需要思考的問題。

　　按照“解放思想、實事求是、與時俱進”和“求真務實”的要求來審視京劇藝術的現狀和未來，它仍面臨著諸多問題和困難，從外部環境看，過度的市場炒作以及對舶來藝術的盲目追捧，對中國演出市場造成了巨大的沖擊;加之京劇觀眾老齡化趨勢，京劇等民族藝術的生存和發展受到了前所未有的考驗。從內部環境看，作為在計劃經濟體制下成長起來的各京劇院團仍難擺脫相對滯后的運行機制和管理模式;演出隊伍觀念陳舊、缺乏創新意識的問題較長時間內還將不同程度地存在;長期投入不足造成的基本生產資料短缺，從業人員收入低下，導致京劇人才的大量流失。

　　綜合考慮以上問題，對于京劇發展文化創意產業，筆者有以下幾點建議。

　　第一，在不失京劇本體特征的前提下，融合多種表演藝術元素，將高新技術運用于舞臺，打造京劇旅游劇目。縱觀整個京劇發展史，京劇藝術一直在不斷吸收和借鑒其他藝術種類的優點，如融合了話劇、歌劇、舞蹈、武術等，使之更加適合現代觀眾的欣賞品位，然而，外來文化對中國傳統文化的沖擊已經不單是表演方式的新奇，而是更多地以高新技術運用于舞臺表現，使其更加吸引觀眾的眼球，從而給予觀眾全方位的感官刺激。在未來的演出特別是旅游類節目競爭中，不可避免的是誰先掌握了高新技術，誰就占領了競爭的先機。

　　第二，運用現代媒體傳播渠道，使大眾能夠逐漸認識和喜歡京劇。不能否認的事實是，在演出市場上，演出的宣傳幾乎和票房成正比。而京劇藝術卻往往因為宣傳手段和途徑過于傳統和常規，難以與市場營銷相匹配。目前，京劇藝術的市場環境不容樂觀，其重要的原因不在于京劇藝術本身的弱化，而在于年輕觀眾缺乏對它的了解。因此，利用網絡和新媒體等現代傳媒工具，使京劇盡可能的為大眾所了解和熟悉，也是實現京劇復興的必經之路。

　　第三，增強版權保護意識，對獲得版權的作品進行數字產品開發。目前，民族表演藝術在版權問題，尤其是在與電視媒體對演出版權的問題上，一直處于劣勢，其主要原因是民族表演藝術在宣傳上主要依賴于電視媒體，再就是版權的自我保護意識薄弱，從而使原本屬于自己的文藝產品被媒體以低廉的價格收走。因此，增強版權保護意識是每一個京劇從業者都應關注的重大問題。在版權保護的基礎上，進行數字產品開發，將是京劇舞臺表演藝術擴大受眾、提升品牌競爭力，逐步適應文化市場多元化和國際化的有效途徑。

　　第四，打造有影響力的品牌，擴大京劇衍生產品的開發。目前市場上流行的京劇相關產品主要有京劇臉譜、人偶、畫冊、光盤等大眾產品，這些產品良莠不齊，不利于京劇品牌衍生品的市場形象保護。對于衍生產品的開發，應注重其品牌效應，與藝術創作、舞臺表演形成產業鏈條，從而使其品質和影響得到可靠保證與大力度宣揚。

來源：中國文化報 責任編輯：林煜炫