在中國工藝美術大師鄭國明的作品展覽室內，一件木雕作品上層層疊疊的特殊紋理，猶如項羽滔滔江水般不平靜的心情和虞姬那水一般美麗的容貌，讓人聯想起二千多年前烏江之畔上演的那場愛情悲劇。“藝術必須通過技巧來表現，但藝術的精髓更多地取決于思想的深度，它決定了作品的藝術高度。”鄭國明說起自己三十多年的創作體驗，頗有感觸。

　　正是有了這種思想深度，鄭國明在創作作品時，總能善于利用天然木、天然根、木抱石等材料，因材施藝，以天然和人工巧妙結合的手 法，將傳統技藝和現代審美完美結合，創作出《石頭記》系列等作品，都是無可復制的絕世孤品。

　　鄭國明的思想源泉來自長期的實踐和理論相結合，他先后多次參加中國雕塑論壇會議和海峽兩岸高峰對話，發表多篇理論文章。因為具備扎實的理論基礎和超強的創新意識，鄭國明在每一件作品的具體雕作之前，腦海里總會先有意象形成，之后再反復構思，由細而大，由大到細，不斷推敲，直至統合成形，完成設計。他近期創作完成的《赤壁賦》就是典型代表。見到那塊連著青石的木材，他端詳片刻腦海里便浮現出蘇東坡《赤壁賦》的場景，最后精雕細琢打造出這件精品。

　　鄭國明還具有敏銳的藝術前瞻性，不斷地把中國雕刻藝術融入到環境設計中，先后完成設計雕刻北京梅蘭芳大劇院的京劇題材相關作品、沈陽撫順雷鋒紀念館的大型浮雕設計及制作、泉州閩臺緣博物館的民俗傳統木雕作品等設計工程。他2010年設計的四大名山作品，更把自己從單件雕刻轉變到整體藝術的創作，達到更高的藝術境界。

　　在30多年的創作實踐中，鄭國明苦心鉆研專業理論，走訪古寺廟古建筑，結合現代藝術理念進行認真總結，去粗取精，汲取養分，大膽創新，逐漸形成個人藝術風格，使藝術創作更為貼近現實生活，達到人文和理念的和諧統一，得到業界的認同和賞識。他近十年構思創作的近百件木雕作品，頻繁出現在國際、全國及省級專業作品大賽上，斬獲金獎8件、銀獎9件、銅獎18件。

　　在創作之余，鄭國明深感惠安雕刻藝術傳承和發展的重要性，為此，他早在1999年就出資與中國工藝美術學會雕塑專業委員會在惠安聯合創辦雕刻培訓班，邀請許多中國雕塑界的名師、專家、學者來縣授課，提高了惠安雕塑界人員的理論水平。

　　本報記者 詹偉志 陳桂生

來源：泉州晚報 責任編輯：林煜炫