從畫家手里以8萬元的價格買到的畫，在市場上立刻出售會縮水一半甚至60%~70﹪;畫廊要求畫家私下的賣價與自己的定價持平，但部分畫家卻以低于畫廊的定價自己賣畫，或者按市場價供貨給畫廊;盡管市場并不完全認可拍賣成交價，卻依然將其視為收藏和投資的參考標準……自去年秋拍后，書畫市場的價格變化成為市場關注熱點，近日網絡上出現“畫家是否仍然掌握定價權”、“畫家自己的賣價是否應該高于市場價”、“畫家價、畫廊價、拍賣價哪種可靠”等的爭論。書畫市場的價格究竟誰主沉浮呢?

　　畫家：只有“成本價”的定價權

　　畫商邱先生(化名)十多年來跟各種類型的畫家打交道，對畫家們的隨意叫價有諸多抱怨：“有時候從一些畫家家里拿出來的畫，出來賣不了一半價格;有的畫家在外面叫的價，譬如5萬元/平方尺，實際上不是真的價格。”曾有一個年輕畫家埋怨他，不幫他賣畫。邱先生對此苦笑不已：“他的畫第一年賣1萬元/平方尺，第二年漲到2萬元/平方尺，第三年又漲到3萬元/平方尺，怎么可能賣得了?”有的畫家開的價不是實價，是因為畫家根本不想賣。“有些北京畫家，10年前價格才5000元/平方尺，現在叫價10萬元/平方尺。為什么?”邱先生“解惑”：“因為背后有資金收購他的畫，他10年前以5000元/平方尺簽下的合同，到現在都沒畫完，唯有抬高價格，婉拒其他人來‘訂貨’了。”他補充說：“反正對于畫家來說，認為叫價比實價高‘有百利而無一害’。”

　　不少畫家現在很擅長市場營銷之道。有的畫家工筆人物畫已經達到10萬元/平方尺了，達到市場的接受上限，他就可能“轉攻”寫意人物畫，或者其他題材如花鳥、山水，甚至把重點放在書法上。這些“新開發產品”和他賴以出名的工筆人物畫價格有很大的差距，有的買家買不起工筆人物畫，就會考慮這些“二三線作品”，甚至希望因為他的名氣而獲得更大的升值空間。

　　畫家似乎主宰著書畫市場的價格。雅昌藝術網副總經理關予認為，畫家是創作方，按道理對價格是有話語權，但是定價的話語權和定價的來源是兩回事。畫家可能把自己的畫定為1萬元，也可能是100萬元，這些都是他自己的考慮，很多并不屬于定價機制的概念。”

　　資深策展人葉光華則認為，作為“生產商”的畫家只能定自己的“成本價”而不是市場價：“畫家只知道自己的成本，包括物理性的、精神性的，自己的時間成本、材質成本、背景成本等，但是他不知道市場的接受程度，所以他們并不是最具發言權的。”他發現大多數畫家存在兩種情況，一種是想當然按自己的地位不能低于某個價格，而這個價格往往與市場價格有距離;另一方面，一旦偶然出現買家給出令他比較滿意的價格，就會將其作為未來的衡量標準。

　　但是，對于一些畫家來說，想法卻并不如市場所想象的復雜。廣州畫院院長方土對市場的質疑坦率回應：“不是所有畫家提價都是為了錢。”他認為，畫家一般有兩方面的考慮：一方面，被社會包圍，不想畫太多;另一方面，是為了體現自己的水平、地位，不得不把價格提高。“曾經有一個畫家居然在一個月提了兩次價，我問他原因，他說憑什么廣東畫家的作品賣那么低，外地畫家卻賣那么高?他把自己放在文化的平衡、價值承認上了。我不羨慕一個畫家從年頭到年底都為了賣畫，喜歡的是賣畫兩個月，然后把其他10個月用于創作，畫自己感興趣的畫。賣畫的價值在于畫家獲得研究的時間和經費。”他見過很多畫家，把自己真正好的作品都留在手上，認為其最好的“歸宿”是博物館和美術館，而不是賣出，“其實這才是畫家的理想。”

來源：中國經濟網 責任編輯：尪筱戎